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專訪 Dipp 共同創辦人 Jennifer ：AI 對設計師而言，究竟是助手還是對手？

由美國人工智慧研究室 Open AI 所研發的「聊天生成」機器人 ChatGPT 問世不到半年，新一代的語言模型 GPT-4 接著推出，各行各業對於 AI 「既期待又怕受傷害」的心理持續高漲；AI for Design、AI for Art 的討論也隨著技術革新再次掀起高峰。

對此，職涯橫跨平面轉數位，並即將步入人工智慧新時代的 Dipp 創辦人 Jennifer 認為，從過去、現在到未來，設計行業的進步與轉型，本就與技術革新息息相關，「大概每隔 10 年會有一次產業大革命，我在紐約學的是平面設計，但 2011 年當我畢業，在業界根本找不到任何平面設計的工作，也只能被時代推著轉向數位。」

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⧓ Jennifer Chen / dipp 創辦人
畢業於紐約視覺設計大學的視覺設計系，曾擔任 4A 中的陽獅集團及各大紐約設計工作室的藝術總監。Jennifer 將設計師的精神結合行銷科技，打造品牌視覺管理系統，相信唯有結合人類的專業與機器的效能，才能打造出最理想的視覺體驗。

談到生成 AI 對於設計產業會不會造成衝擊或影響，Jennifer 提到，一個人被取代與否，將依照設計工作者在產業中所佔的位置、擔任的角色有所區別，「但另外一方面，導入設計工具，重新思索設計部門在企業裡所扮演的角色，將會是未來中、大型的品牌必須要思考的問題。」

AI 為品牌解決了哪些困境？

AI 為人類社會帶來的益處，顯而易見的，便是如何透過機器取代重複性、純勞力的工作，為人類釋放腦力，而能將意識投入於更具原創性的物事上，「想要戰勝 AI，技術工作者需要戰勝自己原有的職能，展現出跨職能的專長與技能。」

反之，對於品牌而言，如何重新組織品牌、企劃及設計流程就變得至關重要，這也是為什麼 Dipp 從 2018 年成軍以來，持續以「AI 視覺管理協作系統」作為基礎，企圖為品牌解決諸多設計應用的相關問題。

究竟「視覺」對於品牌來說有多重要？Jennifer 認為，很少有人能夠以實際的數據證明視覺成效，然而尤其對於電商平台而言，商品視覺的微幅調整卻能夠為品牌轉換率大來顯著的提升，「比起過往純人為操作、靠『感覺』的做法，以更量化的方式來定義視覺成效，例如視覺上的分組測試，透過 AI 工具為 12 組產品生成超過 100 組不同設計組合，更能夠從中找到真正帶動銷售的組合。」

Jennifer 指出，人為時間與金錢成本是中型以上電商在設計製圖的過程中最傷腦筋的部分，「在產品沒有辦法越賣越貴的情況下，企業想要增加獲利絕不只靠廣告預算，而是去思考自己有沒有能力去製作那麼多的視覺，來去支持大量的分組測試。」。

設計與商業密不可分

樂觀看待人與機器的協作，Jennifer 提到，從 2018 年開始，Dipp 就不斷地強調「視覺設計、品牌管理是企業不可或缺的競爭優勢」，發展至近幾年，從電商產業可以很明顯的發掘，設計與商業間愈來愈密不可分，兩者存在一定程度直接與間接的關係。

Jennifer 指出，設計與藝術兩者最根本的不同，在於設計始終需要與商業、市場接軌，因此設計師多半在大學選科的當下，就決定了自己未來的方向，是必要具備洞察市場、洞悉需求的能力，「作為一個設計師，無可避免地會需要去回應商業上的需求，商業與設計相互共存，唯一差別在於，每一個市場的開發程度、階段不同，因此『設計』與『商業』關係的成熟度也會有所不同。」

那麼市場成熟度與設計之間有何關係？Jennifer 認為，差別就在於究竟這個市場的設計師是在做 Design（設計），還是 Decorate（裝飾）？⋯⋯

視覺行銷

如何用「視覺設計」為一部影集造浪？方序中、李漢強操刀《人選之人—造浪者》主視覺

Netflix 話題新劇《人選之人—造浪者》，甫上線便奪收視榜首。作為一部具備話題性的台劇，主視覺由設計師方序中、李漢強操刀，他們如何透過「視覺設計」為作品造浪，開啟觀眾對於故事的想像與期待？

品牌翻新

紐約市新版 logo「WE❤️NYC」真的有這麼糟嗎？談城市品牌翻新為何引發眾怒

「我愛紐約（I Heart NY）」作為全球最著名的品牌識別之一，是由知名平面設計師米爾頓・格拉瑟（Milton Glaser）於 1970 年代所設計。紐約市為了復興觀光、振興經濟，決定無償地雇用米爾頓・格拉瑟為其打造城市識別，以協助行銷紐約⋯⋯

觀察近年來品牌與市場趨勢，消費者對品牌有著越來越高的期望，不僅僅是價格與產品功能的對價關係，他們希望品牌能夠為他們提供更多。價格與價值之間，消費者更願意傾向價值的認同感；品牌從以往作為傳達「生活風格」的角色，必須轉變為「生活體驗」的提供者。

過去，品牌主要透過外在的形象和風格來定位自己，從而吸引目標消費者。但現在，消費者並非僅僅關注品牌外在形象。他們希望品牌能夠提供與眾不同的、豐富的、有價值的體驗，並在使用產品時建立與品牌的情感聯繫。因此，品牌需要明確的價值觀和使命，並透過行動來展現出來。

在 Shopping Design 去年推出的首期《設計新商業 DesignBIZ》特刊裡與大家分享了 Gogoro 在九年來，如何透過品牌體驗與設計，不斷創新和吸取經驗，以五個階段建立起自己的生態系統，打造 Gogoro 品牌成長：

➀ 推出顛覆認知的產品或概念
提出能夠改變消費者基本認知的產品或服務，讓消費者產生全新的想像

➁ 擴大體驗來激發人們參與的熱情
透過擴大品牌體驗來吸引更多人參與，激發消費者的興趣和熱情。

➂ 讓體驗更容易分享與接觸
創造可分享的品牌體驗，讓消費者能夠與家人、朋友分享。提高品牌的可及性，讓更多的消費者能夠輕鬆接觸到品牌產品或服務。

➃ 更豐富多元的產品選擇
涵蓋更完整的產品線，多元的入手門檻讓消費者有更多的選擇。

➄ 不斷演進的品牌
透過不斷的創新和改進，持續提升品牌體驗，並驅動下一階段更好的產品與服務。

透過五個階段的不斷循環，幫助品牌持續邁進，創造無限的成長動能。

從設計到品牌，打造全球第一台智慧電動機車

設計從來不僅僅只是美學和形式的表現，而是一個涵蓋多個層面和面向的綜合概念。隨著時代的變遷，設計的意義也在不斷地演進和拓展。Gogoro 的設計思維，依循著領導力法則，比起 “Be Better”，我們更希望 “Be First”。為什麼呢？因為這決定了我們是要跟隨市場腳步，或是要勇於在新興市場踏出第一步，而我們選擇了後者。這意味著我們必須對未來要有清晰的洞察力，勇於挑戰傳統和勇敢創新，並有能力在市場上推出改變遊戲規則的產品。

2015 年迎來全球第一台 Gogoro 智慧電動機車上市，與眾不同的設計挑戰當時的審美觀，貼背的加速性能造就無與倫比的騎乘體驗。在此之前，電動機車在台灣市場佔有率僅有 0.7%。至今 2023 年台灣電動機車市占近 10%，包含超過九成的 Gogoro 與 PBGN （Powered by Gogoro Network）夥伴。“Be First” 這樣的設計思維，成為 Gogoro 一個關鍵的競爭優勢，並幫助品牌在第一步創造出獨特的品牌形象和品牌體驗。。

從品牌到市場，成為消費者心佔第一品牌

然而，任何人都可以成為第一，市場上曾出現過許多記憶猶新的第一。柯達（Kodak）是一家著名的相機和相紙製造商，在 1975 年發明了數位相機，但當時公司的領導人不相信數位技術的未來，他們沒有趕上數位相機的浪潮，因此在 2000 年代初期陷入了經濟困境，最終破產重生。Blockbuster 在 1985 年開設了第一家影片租借店，並在 90 年代初期快速擴張，但他們沒有成功地轉型為網路租片服務，因而被 Netflix 超越並取代。

事實上，能成為消費者心目中的第一個才是最重要的。但想成為消費者心目中的第一並不容易。從第一步開始，”Be First“ 便是 Gogoro 打造品牌體驗的精神圭臬。

Gogoro 是第一款可以通過近距離藍牙感應來解鎖的機車，人性化的智慧功能為用戶帶來更加安全便捷的使用體驗。而其中全新 Gogoro Delight 是第一台以女性感覺為優先，由女性團隊全新打造的好感愛車。這不僅僅是對女性市場的專注，更是讓更多人可以參與電動載具的革命。

Gogoro 車主創造了「全球最大規模電動機車遊行」的金氏世界紀錄，讓台北橋電動機車瀑布成為往年必定朝聖的車聚慶典。

我們建立了第一個在台灣環島運行的電池交換能源網路，讓使用 Gogoro 與 PBGN 智慧電動機車的車主可以在這塊土地上自由前行。

Gogoro 的電池交換網路是第一個在六都超越加油站數量的能源網路，隨著第一百萬顆 Gogoro 智慧電池已經生產下線，開啟機車電動化全新里程碑。我們的使命是讓世界各地的每一位都會騎士，都能使用智慧、安全、可靠、即時方便的能源補充服務。

設計對 Gogoro 而言，從來不是剛好滿足所需而已，每個創新背後，都是為了消費者踏出第一步。

設計關鍵字 Podcast

策展是眾人之事：宜東文化創辦人羅健毓，談如何以企劃為核心策一檔動人的展覽？

✦ 本集 Takeaway ✦

• 做展覽要把個人縮得更小一點，要把「議題」放在第一位。
• 展覽本身是有力量的，但「力量」沒有辦法只透過設計去完成。
• 正確性在當代需要特別小心，要找到「搜尋」以外的知識來源。

設計一間具備「殿堂感」的書店！「郭怡美書店」店長談：迪化街老洋行的前世今生

✦ 本集 Takeaway ✦

• 迪化街老宅的前世今生：談大稻埕的老房子、老故事所構建的「新書店」。
• 設計如何讓書店具備「殿堂感」與「對知識的憧憬」？
• 售書佔比達 7 成的書店，書店的利潤結構長什麼樣？